Os artistas
Ada Kroef
Socióloga, doutora em Educação, atualmente é professora no curso de Filosofia e no Mestrado Profissional em Filosofia da UFC. Foi vice-coordenadora do PPGARTES e foca suas pesquisas nos pensamentos de Deleuze, Guattari e Foucault na transversalidade com a arte e ensino. Pisciana sonhadora e filha de Iemanjá Bruna Mazzotti (SP)
Mestranda em Poéticas Interdisciplinares através do Programa de Pós-graduação em Artes Visuais, Escola de Belas Artes, Universidade Federal do Rio de Janeiro (PPGAV/EBA/UFRJ); cursa especialização em Ensino de Artes Visuais via Colégio Pedro II (CP II); e é licenciada em Artes Visuais pela Universidade Federal do Amazonas (FAARTES/UFAM). Desenvolve pesquisa enquanto artista em interlocução com o imaginário e a psicologia analítica, interessada em trabalhar a partir de imagens que surgem do inconsciente para o consciente - em imaginações ativas e sonhos. Atua na área de Poéticas Visuais com ênfase em: performance, arte, instalação, escrita aliada ao Tarô e proposições colaborativas/participativas para expandir lugares de enunciação. Integrante do Núcleo de Práticas Artísticas Autobiográficas (NuPAA/FAV/UFG/CNPq). Daniel Pinheiro
Seu trabalho artístico e investigação tem como objetivo explorar as possibilidades do espaço online e seus componentes em abstrações das especificidades que definem o digital. Explora, entre outros, o conceito de Arte Telemática, utilizando o vídeo como ferramenta e a internet como plataforma, misturando as duas linguagem em múltiplos objetos de expressão. Em uma tentativa constante de transcodificar as implicações de um movimento transmidiático nas noções do espaço, presença privacidade e identidade. Fabíola Fonseca
Bióloga com mestrado (UFG) e doutorado (UFU/HARVARD) na área da educação e pós-doutorado em artes (UFC). Nesse processo de formação com o encontro entre ciência e arte e tornou-se cientista-artista-educadora e, atualmente é pós-doutoranda em artes na Universidade Federal do Ceará (UFC), onde desenvolve obras de artes a partir das residências artísticas nos laboratórios de biologia da UFC, entre elas, a Protocolo Fungo, Moscas transgênicas, Proliferações, Escala cromática para moscas e outros seres e a Ponto Cego. É coautora do livro de artista Manual de como fazer sua mosca transgênica. João Agreli
Possui graduação (2002) em Design Gráfico pela Universidade Estadual de Londrina, mestrado (2005) e doutorado (2013) em Arte e Tecnologia pela Universidade de Brasília e pós-doutorado (2020) em Artes Visuais pela Universidade Federal da Paraíba. Ocupa o cargo de professor adjunto em mídias contemporâneas no curso de graduação em Artes Visuais e no Mestrado Profissional em Artes da Universidade Federal de Uberlândia. Pesquisa convergências entre Artes Visuais e Mídias Gráficas. Realizou exposições de artes visuais em Uberlândia, S. J. do Rio Preto, João Pessoa, Belém, Macapá, Brasília, São Paulo, Paris e Aveiro. Levy Mota
Mestre em Artes pela UFC e graduado em Artes Cênicas pelo IFCE. Desde 2007, dedica-se à fotografia, especialmente da cena das artes vivas de Fortaleza, já tendo trabalhado para diversos grupos, companhias e festivais da cidade. Nos últimos anos vem trabalhando mais intensamente com filmagem e edição de vídeo, como em Nossos Mortos: arquivos desarquivados (2020), videoperformance que participou do encerramento do Festival Arte Como Respiro / Artes Cênicas (Itaú Cultural). Raphael Ferreira
Artista autoproclamado e terapeuta EAD. Com formação acadêmica em Comunicação Social pelo UNIBH e Especialização em Produção e Crítica Cultural pela PUCMinas utiliza do cruzamento de linguagens da arte com outros campos do saber, a fim de abordar possibilidades criativas de forma a tencionar verdades absolutas. |
Cesar Baio
Doutor e mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC/SP. Em 2010 realizou estágio sanduíche no Vilém Flusser Archive (UDK) e entre 2017 e 2018 desenvolveu pesquisa de pós-doutorado como artista-pesquisador residente no i-DAT, na Plymouth University - UK. É co-fundador do Programa de Pós- Graduação em Artes da Universidade Federal do Ceará - UFC. Entre 2013 e 2018, atuou como professor do bacharelado em Cinema e Audiovisual da UFC. Em 2018, ingressou no Instituto de Artes da UNICAMP, onde é professor e pesquisador na área de Arte e Tecnologia. Sua pesquisa está direcionada aos estudos das imagens técnicas e aos aspectos políticos das relações entre arte, ciência, tecnologia e sociedade. Em seu trabalho artístico se interessa pela disrupção da lógica de funcionamento dos sistemas de poder e controle através de procedimentos de subversão de sistemas autônomos de vigilância, de aquisição de dados pessoais e de controle social. Através do coletivo Cesar & Lois, tem atuado na criação de obras "biohíbridas"; (biológicas e computacionais) formados pela integração de micro-organismos vivos, redes digitais e inteligência artificial. É autor do livro "Máquinas de Imagem: arte, tecnologia e pós-virtualidade"; e de uma série de artigos e capítulos de livro publicados nacional e internacionalmente. Seu trabalho experimental tem sido apresentado por meio de instalações, intervenções urbanas, fotografias e vídeos exibidos em centros culturais, galerias e festivais, tendo recebido prêmios no Brasil e no exterior. Eduardo Mortimer
Também conhecido como Duzão Mortimer na área musical, é Bacharel e Licenciado em Química pela UFMG, Doutor em Educação pela USP, com estágios de doutorado sanduíche na University of Leeds, Inglaterra, pós-doutorado na Washington University, EUA, e pesquisador convidado na Écolle Normale Supérieure de Lyon. França. É professor titular aposentado da Faculdade de Educação da UFMG, onde lecionou para o curso de Química Licenciatura, e leciona para a pós-graduação, orientando alunos de doutorado e de mestrado. Tem vários trabalhos publicados, nacional e internacionalmente, nas áreas de Linguagem e Discurso nas Aulas de Ciências/Química e Formação de Conceitos em Ciências/Química. É também compositor, instrumentista e cantor, tendo lançado dois discos solo, "Trip Lunar" e "Homem de Laboratório", em 2014 e 2017, e dois discos com a banda "O Grande AH!": "1989", en 1988, e "Mariantivel", em 1994. Francisco Moura
Atua como arte-educador, artista visual e realizador audiovisual, além de coordenar o Cine Papoco e o Arte na Biblioteca. João Vilnei de Oliveira Filho
Professor Adjunto do Curso de Design Digital da Universidade Federal do Ceará-UFC (Campus Quixadá), Vice-Líder do Laboratório de Investigação em Corpo, Comunicação e Arte-LICCA, artista visual e performer. Karla Brunet
Artista e pesquisadora, possui doutorado em Comunicação Audiovisual(UPF-Barcelona,Espanha-Bolsa CAPES) e mestrado em Artes Visuais (Academy of ArtUniversity-São Francisco, EUA-Bolsa CAPES). Karla participou de várias exposições defotografia e arte no Brasil, Europa, Oriente Médio, América do Norte e do Sul. De 2009 a2011, Karla foi coordenadora do Labdebug.net, um laboratório de mídia voltado paramulheres e tecnologias livres, eem 2012 foi curadora do FACMIL / LabMAM, umlaboratório de mídia arte do MAM Bahia (Museu de Arte Moderna de Bahia). Em 2014/2015,recebeu um ano de bolsas de arte/pesquisa na UDK, Berlim. Karla é professora do IHAC eProfArtes da UFBA e coordena o Ecoarte, um grupo interdisciplinar de arte, tecnologia emeio ambiente. Suas práticas artísticas envolvem fotografia, vídeo arte, visualização dedados, ambiente sensorial, arte híbrida, performance audiovisual, webart, mapeamentoartístico e jogos, sempre com foco em experiências na natureza. Thainá Carvalho
Graduada em Dança pela Universidade Federal de Viçosa (2019) e mestranda da linha de pesquisa Poéticas Tecnológicas do Programa de Pós Graduação em Artes da Universidade Federal de Minas Gerais. Suas pesquisas e trabalhos investigam as relações entre corpo, movimento e dispositivos tecnológicos. |
Tutunho
Professor Associado do Instituto de Cultura e Arte-ICA da Universidade Federal do Ceará-UFC, Líder do Laboratório de Investigação em Corpo, Comunicação e Arte-LICCA, artista visual e performer. |